数十年如一日！颠覆女性音乐人形象 Patti Smith招牌风格灵感是“他们”

你是否曾经有过这种感受，在全力以赴地完成一件大事后，本以为内心会充满愉悦与满足，但随之而来的却是满满的空虚，想要表达却无法与人倾诉？这正是有“庞克教母”之称的美国音乐人佩蒂史密斯（Patti Smith）在2016年初完成洛杉矶演唱会时的感觉，完成演出后，她被怅然的情绪突袭，于是开始静下心来书写，“我从2016年元旦开始，在咖啡厅、火车与海滨汽车旅馆写作，没有任何目的，直到一页又一页构成了一本书。”而这份历时一年，伴随她从美国西岸到亚利桑那州沙漠，尔后转往肯塔基州草原的手稿，正是Patti Smith散文集《如梦的一年》（Year of the Monkey）的雏型。

《如梦的一年》原书名为Year of the Monkey，也就是“猴年”之意，不仅代表2016年的生肖，也呼应“猴”在英语中举止轻浮、淘气，没有条理的喻意，书中纪录了Patti Smith的旅程、与挚友的诀别，以及当时世界与美国局势变化带给她的感受，书名来自Patti Smith旅程中一位陌生人对当时局势的评语，“什么事都有可能，今年毕竟是猴年。”（Anything is possible: after all, it’s the Year of the Monkey.）

Patti Smith：全能型的艺术创作者

集作家、表演家、音乐家、视觉艺术家于一身的Patti Smith，出生于1946年，而她的创作天分展露于1970年代；1975年，她将诗作与摇滚乐彼此结合，推出首张专辑《群马》（Horses），成为乐坛百大不朽经典，专辑封面上穿着白衬衫挂着黑领带的叛逆形象，影响潮流甚大，而她将诗歌与摇滚乐结合的开创性作法，更为她赢得“庞克摇滚桂冠诗人”与“庞克教母”的美称。

而她最广为人知的歌曲，莫过于与布鲁斯史普林斯汀（Bruce Springsteen）共同创作的〈因为这夜〉（Because the Night）在《告示牌》百大单曲榜（Billboard Hot 100）排名13；2004年，《滚石杂志》（Rolling Stone）颁布的百位摇滚重要人物名单中，Patti Smith位列47，2005年，她获法国文化部颁发的艺术终生成就奖，2007年，Patti Smith被列入摇滚名人堂。

除了音乐上的成就外，1973年Patti Smith就在纽约开设了画展，1978年后作品由后Robert Miller画廊代理，2002年，安迪沃荷美术馆（The Andy Warhol Museum）更为举办了名为《陌生传息者》（(Strange Messenger）的回顾展，展出她的画作、摄影与绢印。

2010年，Patti Smith出版了她与摄影师罗柏梅普索普（Robert Mapplethorpe）发生于70年代纽约的故事《只是孩子》（Just Kids），立即风靡英美书市，蝉联纽约时报畅销排行榜长达75周，拿下年度美国国家书卷奖（American National Book Award），2015年她再度以《时光列车》（M Train）登上畅销排行榜，《如梦的一年》则于2019年出版，台湾中译版于2020年6月上市，Patti Smith在10月中旬拿到中译本后，开心地在Instagram上写道，“新译本让我感到非常骄傲。”并且吸引了时尚设计师Marc Jacobs前来按赞，而台湾译本的译者何颖怡也在Facebook上分享，在翻译《如梦的一年》期间，她曾去信两次向Patti Smith提出问题，而Patti Smith也亲自回信赞赏她的翻译是“good work”，令她感到非常自豪。

展现真实的我！打破性别刻板印象的潮流指标

Patti Smith 1975年的首张专辑《群马》之所以对潮流影响深远，是因为她打破了当时女性歌手常见的花俏打扮，在这幅由Robert Mapplethorpe拍摄的封面中，以一身二手商店买来的白衬衫搭配黑领带与外套示人，根据她在《只在孩子》中的自述，这身打扮的灵感自法国诗人波特莱尔（Charles Baudelaire）与尚日奈（Jean Genet），而这种男性化的穿着不仅拓展了外界的摇滚乐与女性音乐人的想像，也为她往后的风格奠定了基础。

“我看起来总是一样，小时候我有一件水手衬衫和一条灯芯绒裤，这就是我每天想穿的服装。”Patti Smith说，“我来自真正的工人阶级，不认识什么讲究的人。”

Patti Smith回忆道，当时的唱片公司非常不喜欢她这身装束，一度试图说服她把发型改成当时流行的蓬蓬头（bouffant），但被她坚定拒绝，“我当时完全不知道我在封面上该看起来如何，只知道它应该要显得真实。”Patti Smith说。而这种自然、不做作的风格，自此成为她日后的穿搭标志。

1976年，在前往荷兰摄影时，一向反战的Patti Smith穿上美国空军衬衫，为照片增添了一袭反讽的色彩。Patti Smith于1967年前往纽约时，反越战的社会运动正如火如荼地进行，形塑了她一生反对战争的立场；早年的Patti Smith经常讲大都会博物馆（The Metropolitan Museum of Art）收藏的毕加索（Picasso）描绘西班牙内战的作品《格尔尼卡》（Guernica）前，反思战争的残酷，2004年时也曾受第二次伊拉克战争影响，推出了反战专辑《长途跋涉》（Trampin＇），并且借由演出的机会坚定表达反战主张，并多次参与反战示威。

1977年1月，Patti Smith在巡回时不慎摔伤颈部骨折，但仍坚持穿着固定器登台演唱，而其中最令人难忘的，莫过于她在纽约标志性的庞克音乐酒吧CBGB的演出，白色T恤搭配红领巾与黑长裤，呼应她平日的随性打扮。

许多庞克歌手喜欢穿着纯黑，Patti Smith也不例外，回忆1978年为她拍摄宣传的情影，摄影师Lynn Goldsmith表示，“她与乐团来到我的公寓，一位朋友把15瓶Dom Perignon香槟寄放在我的厨房里，我们喝掉大部分的酒，拍了一些照片，聊了许多关于灵性启蒙的问题。”

与Ann Demeulemeester的“姊妹”情谊

率性的风格、不受外界眼光左右的真性情，令Patti Smith成为跨时代的风格指标，为许多创作者带来启发，而其中最让人津津乐道的，或许是她与安特卫普六君子之一的Ann Demeulemeester之间的深厚情谊了。

“我打开包裹，里面是三件美丽的白色衬衫，我当时心想，不管它们是谁制作的，这个人一定非常了解我，因为这些衣服就像是为我量身定制的一样。”Patti Smith说，“我们原本彼此不认识，但最终还是见了面，成为了朋友，不，是姊妹，我们是姊妹。”

自此，Patti Smith经常穿着Ann Demeulemeester的服装，也曾在2006年以她标志性的黑色外套搭配衬衫与长裤的打扮，登上Ann Demeulemeester 2006秋冬大秀的伸展台，而提起Patti Smith对自己的启发，Ann Demeulemeester表示，影响她最深的，是她音乐背后那股创作的力量。

“对我来说，重要的是音乐背后的创意能量。”Ann Demeulemeester说，“我不能告诉你是哪首歌，而是从音乐中汲取能量，然后把它们注入设计之中。”

这种激励的关系并不是单向的，对Patti Smith而言Ann Demeulemeester的服装对她而言也非常有激励的效果，“我从Ann的服装中得到力量，从我收到那份礼物，再次登台演出起，每次上台我一定会穿上Ann制作的服装，她所有的衣服都非常棒，外套、背心、衬衫……它们就像我身体的一部分，让我充满自信，觉得像是真正的自己！”

除了Ann Demeulemeester之外，Patti Smith的风格魅力，也曾成为Raf Simons 2017春夏季作品的灵感来源，在这个系列中，Raf Simons将Robert Mapplethorpe当年拍摄的经典作品与宽松剪裁的服装结合，而其中最知名的正是Patti Smith《群马》专辑的封面照，让当年这张唱片所带来的震撼与感动，重新呈现在新一代消费者眼前。

秉持着做自己的率性坚持，随时年纪渐长，近年来Patti Smith的深色长发已逐渐转白，但对数十年风格如一日的她来说，一身帅气的白衬衫与黑长裤，仍然是展现自我风格的最佳选择，在为倍耐力（Pirelli）轮胎公司拍摄的2016年历上，她以穿上俐落的黑色背心，神色中少了过去的桀骜不驯，更多的是对现状的坦然。

资料来源：The New York Times、Vogue、Patti Smith Instagram、i-D

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