只有1%的衣物被回收?时尚设计师Stella McCartney:我们究竟在做什么? 服饰

只有1%的衣物被回收?时尚设计师Stella McCartney:我们究竟在做什么?

英国时尚设计师Stella McCartney素来以鲜明的环保立场闻名,当她在2001年创立同名品牌时,拒用动物皮草,强力拥抱永续时尚的主张,让她有如时尚界里的一股清流,在伦敦维多利亚与亚伯特博物馆(Victoria & Albert Museum,简称V&A)举办的《来自自然的时尚》(Fashioned from Nature)特展中,自然也少不了来自她个人品牌的设计。

在走过了17个年头后,Stella McCartney决定从开云(Kering)集团手中买回个人品牌其余50%的股份,享有完全的掌控权,她也接受《卫报》(The Guardian)专访,分享做出这个决定背后的考量,以及多年来坚持推动绿色时尚的心得感受。

时尚永远第一

同时身兼设计师、企业家、环境主义者三重身份的Stella McCartney,对于自己最重要的角色是什么,向来没有任何迟疑。对她来说,时尚永远会排在第一位。

“因为让我能展开这场对话的唯一方法,是做出让你想买,把辛苦赚来的钱掏出来的产品。如果产品很糟,那根本不会有任何对话。如果我没有成功的事业,那我就只是个环保人士,而且正好是保罗麦卡尼(Paul McCartney)的女儿而已,对话只能维持三秒钟,没有人会回来讨论更多。”Stella McCartney表示。

2018年3月,在与开云集团合作17年后,Stella McCartney买回开云在她同名品牌持有的50%股权,取得对个人品牌的完全掌控权,这项决策让她成为独立品牌中有力的声音。虽然双方并没有对外公布交易金额,但根据2017年花旗集团(Citigroup)分析师的估计,Stella McCartney品牌价值约有2.6亿欧元。在成为独立品牌之后,Stella McCartney在经营与创作上可以享有更大的自由。

“拥有自己同名品牌改变了我的思维,”Stella McCartney表示,“这事关传承,我外祖父的座右铭是‘保持掌握权力’,而我在意的一直都是长期发展。”

领先潮流的立场

V&A《来自自然的时尚》特展的主题,是时尚与自然之间长期以来复杂难解的关系,这也正是Stella McCartney多年来一直呼吁大家重视的面向。2001年Stella McCartney品牌创立时,她强调人道、环境永续的立场在时尚产业内完全是个异数,但近年来,大环境似乎终于开始朝着她努力的方向发展了。

“在我年轻的时候,光是在别人的餐桌上提到你是素食主义者,通常都不会有什么令人愉快的对话,所以我很早就学会如何引导那些谈话,也很早就知道有很多种方式来介绍一种不同的思维。”Stella McCartney表示。

然而,即使已经开始重视环境永续性,Stella McCartney认为,目前时尚产业的环保意识仍然不及格,根据英国慈善组织Barnardo’s在2017年针对2,000名英国女性所做的调查,一件衣服在被丢弃前,平均只会被穿7次。

“只有1%的衣物被回收!只有1%,我的意思是,我们究竟在做什么?”Stella McCartney表示。

她对于时尚界浪费的不满,显然与对时装设计的热情不相上下,但自始至终,Stella McCartney都很清楚,把不满延伸到消费者身上,对她想要推广的价值,不会有任何帮助。

“我抱持着轻松愉快的心来思考时尚。我上一个形象广告选在掩埋场拍摄是有原因的,很显然就是要强调我的主张,但模特儿还是看起来很快乐,感觉轻快明亮、也具有色彩。我的讯息不是那种会让你感到恐慌或觉得自己很糟,也不会让你晚上睡不着觉,因为我不相信那会有太大的作用。”她表示。

时尚与自然

大自然一直是Stella McCartney生活中非常重要的一部分,她与丈夫Alasdhair Willis及四名子女总是在伍斯特郡(Worcestershire)的乡间渡过周末,骑马、照顾花园,享受家庭时光。

“所有的事物都来自自然。我的意思是,如果不是来自自然,来自季节交替,那么颜色从哪来?我们使用的每种布料,都是从自然界中的事物仿效而来。自然就是……噢,非常令人赞叹,不是吗?”Stella McCartney表示。

许多伟大的设计师都对自然非常着迷。但在现实上,自然与时尚的关系一直都有黑暗的一面,从皮草业到全球时尚产业过度生产,进而对环境造成严重影响。虽然现在知名设计师公开反对使用皮草似乎已经变成一种潮流,像是2018年3月,时尚设计师Donatella Versace也加入了Gucci与Michael Kors等品牌的零皮草行列,宣布未来不再使用皮草,但这些在Stella McCartney看来,早就是该做的事了。

“皮草……实在是太中世纪了。”她表示,“关注时尚对环境带来的冲击,开始正视这个产业已经成为全球第二大具毁灭性的产业,一旦认知到这些,作为热爱自然和生命的人,就不可能视而不见。”

V&A《来自自然的时尚》特展

在这个从2018年4月21日展出至2019年1月27日的特展中,Stella McCartney被选中展出的服装上,印着艺术家乔治史塔布斯(George Stubbs)的作品《被狮子惊吓的马》(Horse Frightened by a Lion),这件服装反映出Stella McCartney对乡村、动物,特别是马的喜爱。展览中还有Stella McCartney与生物科技公司Bolt Threads合作开发的一款永续人造皮革手提包“Mylo Falabella Prototype 1”,人造皮革以蘑菇根部结构的菌丝(mycelium)制成,菌丝不仅生长迅速,质感与真皮也极为相似。

策展人Edwina Ehrman表示,这场展览最重要的目的,是要扭转大众对永续时尚的刻板印象,因为长期以来在许多消费者的心中,强调环保的时尚产品,经常会让人觉得与主流时尚格格不入。

“想要摆脱永续时尚就是显得古怪的印象,我们需要像Stella McCartney这样的领导者,来告诉科学家未来应该看起来像什么。”Edwina Ehrman表示。

印着《被狮子惊吓的马》画作的套装,来自Stella McCartney的2017秋冬女装系列。(图/Victoria & Albert Museum)

展品年代最早可以上溯到17世纪,其中有不少早期以动物身体制成的服装和配件,目的是要向参观者展示时尚界在过去,是如何从自然界汲取资源的。目前时尚产业是全球数一数二高污染性的产业,每年温室气体的排放量高达12亿吨,比国际空运及海运加起来还要多。策展人Edwina Ehrman表示,要改变这种局面,“我们必须全面翻转时尚的阶级观念。”从前那种推崇用稀有、从远方进口的材质来制作服装、配件的心态必须被彻底翻转,如此才有可能改变产业的运作模式。

19世纪来自巴西,以红脚蜂鸟(Red Legged Honeycreeper)的头部制成的耳环。(图/Victoria & Albert Museum)
以喜马拉亚虹雉(Himalayan Monal Pheasant)的翅膀制成的帽饰,1946年。(图/Victoria & Albert Museum)

Edwina Ehrman进一步指出,有些人认为,要求消费者在选择服装时详读标签,实在是强人所难,但从近期兴起的清洁饮食运动(Clean Eating Movement)可以看出,消费者其实很愿意花时间去理解自己所购买的产品。

“现代消费者对食物的态度不同了,他们会读标签,而且对于了解食物成分感到骄傲,会想要学会辨别好坏,成为有知识,能做知情选择的人,这显示永续时尚是可以办到的。”Edwina Ehrman表示。

但要真的做到这点,Edwina Ehrman认为,大众必须从重新认识布料开始,因为“布料在现代时尚中已经被遗忘了,现代时尚要的是表相与装饰。如果我们能重新感受布料,重新认识服装在纺织、感觉层次上互动,也许能真正开始欣赏它们。”

18世纪的白色丝质印花布料,在当时布料的材质是决定服装高下的重要元素。(图/Victoria & Albert Museum)
1860年代一件缝著5,000片绿色甲虫翅膀的洋装,近看令人毛骨悚然。(图/Victoria & Albert Museum)

快时尚的环保困境

但即使环保意识已经开始在时尚界抬头,大众品牌仍然要面临许多伦理议题的考验。恶劣的劳动环境、迂回不透明的供应链、污染环境的染料以及短促的产品周期,低价生产的快时尚服装如今被许多人视为时尚产业的万恶之首。要解决这问题,将循环经济纳入时尚产业或许是个有效的方法。2017年底Stella McCartney宣布与二手精品寄售网站the RealReal正式合作,以在平台上出售过季的品牌服装,来鼓励消费者一起加入买卖二手衣的行列,这个做法虽然非常有意义,但除非能把无法负担设计师品牌的消费者也纳入,否则不可能彻底解决问题。

《来自自然的时尚》特展中,唯一来自大众品牌的永续时尚展品,是一件来自瑞典快时尚品牌H&M的洋装,这件洋装的面料以从海洋回收的塑胶织成,买不起高价位设计师品牌的消费者,就算在购物时想为环保尽一份力,目前的选择仍相当有限。

资料来源:Victoria & Albert Museum、The Guardian


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