“我不想变得太过于政治性，至少不是直接扯上政治，当人们问我是否会在作品中加上政治意涵时，我的回答是不会，我其实没有立场在我自己的作品里这么做。”Miuccia Prada在后台窃笑着说，“我必须…用偷渡的。”
Prada 2017年秋冬女装系列延续秋冬男装的设计框架，却更加彰显女性主义的革命时代极渴望政治自由舞台的来临，女性拥有塑造现代社会中的作用，以及不可抹灭她们的政治参与和社会成就。
这次Prada的2017年秋冬系列再次展现出Prada典型的多彩、拼接以及流苏等元素。Miuccia Prada大胆地在服装上展现出所有女性的深层渴望，每一件衣服、甚至每一个配件都像一场戏，各自拥有各自的性格和灵魂。
秀场空间有如进入少女的卧室一窥究竟，场中舒适的床也经过巧妙的设计，温暖的毛料，鲜艳的色系，这种种一切只为营造出家的幸福感，借由快节奏的音乐，混音穿插的Gossamer〈shell full of sand〉的曲调，加上对自我探索的拼贴剪报于墙上堆叠，一系列插画是由著名插画家罗伯特麦金尼斯（Robert E. McGinnis）绘制的60年代的平装小说，这是一场融入各个不同时代女性力量的碎片加以组合的时光幻化大秀。
本季以60年代的嬉皮装，结合了20年代精致优雅，创造出属于我们的全新时尚指标。线条粗犷的羊羔毛皮大衣，配上充满女性魅力的针织胸衣，皮草腰带系于棕色直筒裤，整体轮廓一刚一柔，种种矛盾的组合呈现女性多种面向，整体轮廓以多层次并充满细节的线条来呼应本季服装。
“热恋、失恋、快乐、悲伤、性感与无趣，每一件单品都象征着一个女人生活中每个不同时刻的各种情绪。”Miuccia Prada解释道。
这个“不同时刻”意义深远，随着服装秀的进行，有一种作品元素从70年代变得越来越现代的错觉，这时才明白原来这不是错觉，而是一个巨大的隐喻，这就如同Prada的自传一样，隐喻著Prada从青涩的少女走到现在的过程。
“在现今，我们面临着许多文化的不确定性，很难想像，任何形式我们能随心所欲的创意产物都将被放逐在我们所共享的自由主义价值之外。”Miuccia Prada继续说，“时尚是关于日常生活，而日常则是我们伸张自由的政治舞台。”
当其他品牌试着创造出更吸引人的时尚主题，Prada不这么做，因为她整个人就活在时尚里面，她的生命本身就是时尚。所有作品灵感都来自于她对于女性生活细节的内在观察，不管是来自于哪一个时间点。
Prada 2017年秋冬女装秀由AMO设计团队打造秀场空间，秀场场景以同心集合方式设计，秀场中心被打造成一个舒适、亲密的空间，而围绕着的周边则被想像成一种抽象的外部空间。
延续本季男装大秀的秀场设计，连续、蜿蜒的木置隔板将秀场空间分隔成连贯的伸展台，带给观众一股亲密、隐私的感受。秀场中更是摆上了数张床、长椅与台灯，让整体空间更加有简单日常生活的私密氛围，而墙上则被贴满了一系列充满浓浓都市感的海报。
秀场众多海报中，最能直接表现出Prada女士思维的一张上面写着，“Continuous Interior（连续蜿蜒的室内空间），Prada 2017，我们决定认真检视女性在形塑现代社会、政治参与和社会成就中的角色。”的确，持续内化可以说是女性一生的内在缩影，哪一个女性不是在持续且毫无缓和的自我对话中成长的呢？
放眼设计圈，Miuccia Prada是少数既能捕捉得到今日女性多变的灵魂，同时又具有市场性的设计师，在她的作品中，永远不会只有一种情绪，Prada在这次的秋冬大秀上，再次证明了自己的设计是多么地充满力量。
资料来源：Prada、Vogue
