旅英挪威摄影师Sølve Sundsbø知名度 Sølve Sundsbø是谁 服饰

旅英挪威摄影师Sølve Sundsbø知名度 Sølve Sundsbø是谁

跟Steven Meisel、Mario Testino比起来,旅英挪威摄影师Sølve Sundsbø真的是低调许多,不过他的作品产量,以及手下客户的知名度,可都不输给前面两位摄影巨擘。日前Sølve Sundsbø难得接受专访,分享自己踏上摄影之路的历程,以及担任Nick Knight助理的时光,他不觉得自己事业成功,因为他只是懂得把握机会而已。

摊开他的个人作品,会发现非常梦幻,上面全是每个想成为时尚摄影师的人都想要有的履历:意大利版Vogue、Love、W、纽约时报,还有Alexander McQueen、Chanel、Gucci、Yves Saint Laurent、Dolce & Gabbana、Louis Vuitton、Givenchy和Hermès等顶级品牌客户的形象广告。资历丰富的他曾经办过个展,2010年为纽约时报拍摄的纪录片《14 Actors Acting》还获得艾美奖肯定,但尽管如此,他却不认为自己很厉害:“你也不会那样看待你自己,对吧。我是个机会主义者,我很擅长抓住机会。”

30多年后,当时那个小男孩,在伦敦Hoxton Square拥有了自己的摄影工作室,里面有属于自己的摄影团队。Sølve回想自己的青少年时期,热爱音乐的他,总会带着相机去看演唱会或滑雪:“我在一间唱片行工作6年,期间看了很多演唱会跟演出,无论是朋友的表演,还是Nirvana,或是Miles Davis。”对那时的他而言,音乐的重要性胜过很多事情,包括他没想过的时尚领域。

直到20岁,他才下定决心要以摄影维生:“我很喜欢摄影,而且我也发现人们很欣赏我的作品。我觉得自己有潜力。我的第一份摄影工作是帮学生报纸拍照,他们很开放,报社有一个暗房,在那里我认识了一些让我与伦敦结缘的人,也是我日后得以与Craig McDean、Nick Knight认识的契机。我在挪威的时候就很钦佩他们。”

旅英挪威时尚摄影师Sølve Sundsbø(图/Michael Hemy for BoF)

在Craig McDean的鼓励之下,Sølve在1990年代初期搬到了伦敦,几个月之后,Craig McDean在一个摄影课程中,安排了Nick Knight*的助理工作给他,他们就这样一起工作了4年:“我们帮美国版Vogue拍照、跟Nick还有John Galliano一起拍Dior的形象广告。当Nick的助理是一份很辛苦的工作,我没有太多自己的时间可以出去,我从24岁开始在那边工作一直到28岁都是如此。当然,我还是有出门,也有自己的朋友,但真的没有很多。但是这个经验对我来说不可或缺,这是我学摄影的机会,毕竟我不是出身艺术世家,我没有画家老爸或设计师老妈,我是学术背景出身的人,当我刚到伦敦的时候,McDean跟Nick为影像创作开辟了另一扇窗。Nick告诉我应该要有理想、要勇敢、要大胆挑战极限:‘这不是一份工作,而是志业。’”

*Nick Knight:英国时尚摄影师,以黑白摄影闻名,2000年创立时尚影音平台网SHOWstudio

Sølve Sundsbø的作品非常多元,是许多时尚品牌争相邀请的摄影师(图/Sølve Sundsbø)



如果我的作品有风格的话,那就是没有风格。

Sølve Sundsbø虽然低调,但他曾说过的某一句话却非常有名:“如果我的作品有风格的话,那就是没有风格。”有一位像Nick Knight风格这么强烈的师傅,作品风格很难不被影响,对他来说,找到自己的摄影语汇是一个挑战:“如果你跟Nick或是Bruce Weber一起工作,你就会耳濡目染,所以需要一点时间脱离,找到自己的风格。我记得我找到自己的风格,不是因为某一个单件作品。而是每拍一件作品就会问自己:‘这是不是我的风格’,拍了很多之后,回头看才发现自己特定的轨迹。”1999年他去参加法国Hyères时尚艺术节,获选为最佳新锐摄影师,之后他把自己的6件作品挂在墙上,人们告诉他这6件作品的风格全部都不同,他只记得那时自己心里想着:“这些作品都是我,我不是只有某一种样子。”

他的作品很多元,涉及服装、彩妆和影片,风格从梦幻、唯美到前卫、科技,通通包办,无论哪种风格,大多都与真实生活无关,其中许多作品,看似运用高科技辅助完成,但其实都是靠很传统的打灯技巧完成的。Sølve Sundsbø说自己一直试着在作品中将幻想实现:“我过着很真实的生活,我有老婆孩子,所以我不觉得我需要在我自己的作品里放厨房的水槽,虽然我很欣赏别人这样做,但那不是我。”他又补充:“最近帮FKA Twigs拍《V》杂志里的照片,用的是超级过时的技巧,我们没用什么高难度的技术,只把灯移来移去而已。”

Sølve Sundsbø为《V》杂志拍的FKA Twigs(图/V Magazine)

在Sølve Sundsbø眼中,摄影最重要的是摄影师本人的想法,器材、技术、拍摄对象是谁都不是重点:“相信我,我当然有用电脑后制,但看起来好看绝对是最重要的。大多数人不理解摄影,你必须让被拍的人看起来漂亮或有趣,最好是既漂亮又有趣。如果你不能做到这一点,你就不适合这份工作,这跟你拍的对象是模特儿,还是一个素人,都没有关系,概念是一样的。”他说2012年向传奇摄影师Erwin Blumenfeld致敬的Chanel彩妆广告就只有操纵光线,并没有用太多高科技。

I LOVE CHANEL by SØLVE SUNDSBØ A Tribute to ERWIN BLUMENFELD from james sénade on Vimeo.

Sølve Sundsbø现在几乎是同时执行商业广告跟杂志创作,他不讳言地表示如果只接着重创意性的杂志拍摄,自己绝对会破产:“商业广告会有很多人告诉你该怎么拍,他们有自己想要的发型、配色跟背景。商业广告限制很多,杂志创作的限制则在于预算,现在的摄影师经常被要求要在同样的时间跟金钱底下,额外拍摄微电影。你可以半年拍杂志,半年拍广告。但通常这些工作都是一起来的,各有各的挑战。”

从事时尚摄影工作20多年,Sølve Sundsbø认为拍摄微电影是年轻的影像创作者必备的技能:“试着去拍电影,因为业界需求很多,却没有足够的人满足这些需求,如果你知道如何剪辑跟配乐,甚至是动画,你可以为自己感到开心。你不必花10年学剪影片,学着用软件就好。”

Sølve Sundsbø为《NUMERO》拍摄的时尚照片(图/NUMERO)

资料来源:BoF、Sølve Sundsbø

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