走进位于巴黎市中心的布尔德博物馆（Musée Antoine Bourdelle），映入眼帘的，是充满不协调感的奇异景像，穿着时装的假人全都背对着观众，但这并不是博物馆的例行维护，而是时尚特展《背面／从背后看时尚》（Backside/ Fashion from Behind）的独特规划，“我们想让观众换个方式来观看事物。”策展人Alexandre Samson说。
《背面／从背后看时尚》是巴黎时尚博物馆（Palais Galliera）继2011年的《格蕾夫人》（Madame Grès），以及2017年《Balenciaga：黑色作品》（Balenciaga: Working in Black）特展之后，第三度与布尔德博物馆合作的大型展览，一改过去时尚展只展示服装正面的作法，以全新的角度带领参观者从背面认识时装。
“我想用结构与心理学的角度来解析背部。”Alexandre Samson表示，“背部是我们身体唯一的部位自己看不见，其他人却能看得很清楚的，许多时尚设计师会巧玩那样的概念，聚焦在它的脆弱性。”
《背面／从背后看时尚》以回顾的方式，从充满气势的13世纪孔雀羽毛拖裙，到背面印着足球员名字的球衣，完整展示过去七百多年来服装背面的演变，有趣的是，为了强调时尚界对服装背部的忽视，策展单位刻意在一处墙上贴满3,607张来自2019秋冬巴黎时装周的伸展台照片，只是这些影像资料，几乎全是服装的正面照。
“几年前，我们偶尔还能看见服装的背面照，但现在所有网站上都找不到了。”Alexandre Samson认为，“这是因为人们的心态在改变，时装品牌担心公布背面照，会把关键的产品资讯泄露给竞争对手，让服装更容易被模仿，但这也造成别的副作用，许多学习设计的学生，现在都只重视服装的正面轮廓，因为他们只有正面影像可以参考，服装设计从过去的3D变成2D。”
为了提醒参观者人体其实是立体的，《背面／从背后看时尚》特别将展品与布尔德博物馆中收藏的雕塑并列，例如雕刻大师罗丹（Auguste Rodin）作品的背影，就与来自Comme des Garçons 1997春夏《肿块与凹痕》（Lumps and Bumps）系列服装展示在一起。
除了提醒参观者服装的立体本质之外，特展也强调背面设计为时尚带来的惊喜元素，例如Jean Paul Gaultier的2011年秋冬系列中的“黑天鹅”洋装，正面看起来平淡无奇，背部的设计却非常独特。
“时尚史的纪录中，服装的背部常常是被忽略的部分。”Alexandre Samson说，“但真实的情况不见得是如此，例如18世纪的男性背心背面经常可以看见刺绣，但当时的绅士在公开场合是不会脱下外套的，所以为何他们要费心去装饰看不见的地方呢？”
运用背部设计为服装带来惊喜的作法，在一九二〇年代的好莱坞红毯上非常常见，当时的法律禁止女星露出胸口，因此许多人选择穿上露背洋装来展现好身材，这个潮流后来也启发了圣罗兰先生（Yves Saint Laurent）与Guy Laroche所设计的露背洋装。
展览最后，Alexandre Samson展示了一系列在背上写着讯息的服装，包括Gucci 2017年春夏系列中一件写着“L’Aveugle Par Amour”（为爱盲目）的外套、法国经典香颂歌手爱迪琵雅芙（Édith Piaf）送给情人的睡袍，背面有她亲手刺绣的情人名字、以及一件与美国第一夫人梅兰妮亚川普（Melania Trump）2018年拜访墨西哥边境移民儿童收容所时所穿的同款外套，当时这件绿色的Zara外套，因为背后写着“我真的不在乎，你呢？”（I Really Don’t Care, Do U?）而饱受批评。
“人的背是身体上最大的平面，历史上许多人都会在服装背面放入一些讯息，从足球选手的球衣，到抗议标语等。”Alexandre Samson说，“梅兰妮亚川普的外套就证明了服装背面真的可以传达观点，那种讯息完全无法隐藏。”
《背面／从背后看时尚》特展已于2019年7月5日起开幕，展出至2019年11月17日为止。
Text、Photo：WWD、Dazed
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